Real-time composition, contemporaneity and somatic awareness in the work of the Ecuadorian choreographer Ernesto Ortíz.

The final version of this paper has been officially included in the Volume 65 (2020): Issue 1 of the Journal "Acta Ethnographica Hungarica" (Jun 2020). https://doi.org/10.1556/022.2020.00012 Photo credits: Ernesto Ortíz In the framework of the cross-disciplinary project “Aesthetic machinations, symbolic machinations” (2016), Ecuadorian artists from different fields found a common space for creativity. The performances... Continue Reading →

Técnica Apogeos. Un viaje a la danza contemporánea con influencias de danzas tradicionales griegas desde la perspectiva de Estefanía Solórzano (Review)

Este artículo fué originalmente publicado en el portal oficial de la red MULTÍLOGOS, para visitar el sitio clickea aquí. La examinación de la técnica de danza “Apogeos” hecha por Estefanía Solórzano a partir de los esquemas conceptuales de Tim Ingold así como de Farnell & Wood es el punto de partida para la discusión de... Continue Reading →

“Retrato de mujer con naranjas”: performatividad, investigación y la dramaturgia de Heiner Müller en el montaje de Madeleine Loayza (Libro completo)

"Retrato de mujer con naranjas". Proyecto de investigación esceno-performativo, basado en la obra "Descripción de un cuadro" de Heiner Müller164 páginasPrimera ediciónJulio de 2019 Editora-compiladora: Madeleine Loayza Carrera de Teatro, Facultad de Artes de la Universidad Central del Ecuador. Prólogo Hace ya ocho años, leí por primera vez el nombre de Madeleine Loayza en un... Continue Reading →

MULTILOGOS abre convocatoria para postular ponencias o entrevistas relacionadas a la danza, el cuerpo o el movimiento.

Multílogos es un colectivo integrado por personas de diferentes nacionalidades, ubicadas en diversos puntos del planeta, cuyo interés común gira en torno a la socialización del conocimiento hispanohablante. Como espacio de reflexión internacional, hemos diseñado un webinario que contempla diversas modalidades para promover el diálogo. Las sesiones se realizan dos veces al mes en una... Continue Reading →

“Well, that image does not represent me!” Postmodern identity as the Trojan Horse for diluting the political capital of minority groups and the urgency for intersectional alliances.

This post was first published on the blog "Performing the Pandemics - Emergency Festival". To see it in its original context click here. “Not only was the devadasi higher ranked than the men in the religious community she was affiliated with, but she also had legal rights denied most women: any children she might have in... Continue Reading →

Building a home within the crisis: Dance and Performance in times of social isolation.

A collective text written by Jorge Poveda, Majo Bejarano, Naiara Assunção and Subhashini Goda In the photo appears Anyla Musa photographed Mark Lenini Parselelo   https://youtu.be/KN84jXESS7c "Is this an actual Festival amidst the COVID-19 situation? Who sees the necessity to dance at this point while everyone is battling larger issues?" The coronavirus pandemic caught Cohort... Continue Reading →

The case of human-movement similarity seen from an interdisciplinary perspective in the protection of the dances of indigenous peoples

This blog entry was originally posted in the official webpage of the University of Oslo as the summary of an ongoing research project. To check the site, follow this link: https://www.uio.no/ritmo/english/news-and-events/blog/2019/jorge-poveda/index.html   Why is it so difficult to approach research from an interdisciplinary standpoint? Gaining the insight of another discipline sounds always promising, but in... Continue Reading →

Have we been filling or creating the gap when it comes to the concept and realization of a dance? The case of new technologies of movement analysis as the inspiration to move past Cartesian dualisms.

Jorge Poveda   The dance is an appearance. . . .It springs from what dancers do; yet it is something else. In watching a dance, you do not merely see what is physically before you—people running around—  what you see is a display of interacting forces, by which the dance seems to be . .... Continue Reading →

La parergonalidad en el teatro. Deconstrucción del arte de la escena como coeficiente de sus múltiples encuadramientos

por Jorge Poveda Yánez ISBN 978-1-7323474-6-5 Argus Editorial. Calle 77 No. 1976 – Dto. C. 1650 San Martín – Buenos Aires. Argentina RESUMEN Esta investigación se inscribe en el ámbito de los estudios sobre el encuadre inaugurado por Kant y Ortega y Gasset y que tan fructíferamente han continuado autores como Jacques Derrida, Ervin Goffman... Continue Reading →

Las resonancias epistemológicas de convertir a Derrida en dramaturgo teatral.

DOI: https://doi.org/10.18272/post(s).v5i1.1539 Palabras clave: performance, teatro, dramaturgia, filosofía Resumen Recogiendo la experiencia de la obra de teatro Higiene, trato de empatar los logros estéticos resultantes no de manera aislada sino como contraparte de un esfuerzo por aterrizar y asimilar tres conceptos fundamentales de la filosofía de Jacques Derrida. La parergonalidad, la descentralización y la deconstrucción fueron exprimidas hasta... Continue Reading →

El arte como estrategia de reparación inmaterial de violaciones de derechos humanos. La imagen artística para la transformación de las narrativas de la violencia.

Artículo Publicado originalmente en el número 10 de Diciembre 2018 de la Revista "Cálamo" de la Facultad de Derecho y Ciencias Sociales de la Universidad de las Américas (Ecuador).  ISSN: 1390-8863 http://calamo.ec/number/10   RESUMEN Las violaciones de derechos humanos, graves, masivas y sistemáticas requieren la complementariedad entre la remediación material e inmaterial desde una aproximación... Continue Reading →

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